Рачинский Гавриил Андреевич

Персона

СМ. ТАКЖЕ (2)

Содержание

Основная статья: История музыки в России

Рачинский Гавриил Андреевич - русский скрипач, композитор.

Биография

Отец Андрей Рачинский - скрипач при дворе Петра III

Отец Гавриила Рачинского, музыкант и композитор Андрей Андреевич Рачинский, родился примерно в 1729 году в городе Августов (территория Короны в составе Речи Посполитой). Рачинский принадлежал к западнорусскому шляхетскому роду, получил образование во Львове и там примерно в начале 1750-х годов в течение трёх лет был регентом епископской капеллы.

В 1753 году он эмигрировал на территорию Гетманщины, подвластную Российской империи, и стал регентом капеллы гетмана Кирилла Разумовского.

В 1762 году Андрей Рачинский служил камер-музыкантом при дворе Петра III в Санкт-Петербурге. Судя по тому, что император подарил Рачинскому скрипку Страдивари из своей коллекции, Рачинский-старший был прекрасным скрипачом. Все известные сочинения А. Рачинского написаны в жанрах хоровой церковной музыки.Международный конгресс по anti-age и эстетической медицине — ENTERESTET 2026

Помимо музыки, А. Рачинский выполнял различные поручения Разумовского, в том числе руководил постройкой зданий в Гетманщине. Возможно, что сохранившаяся до наших дней Спасо-Преображенская церковь в Глухове была построена в 1765 г. под началом Рачинского[1].

Спасо-Преображенская церковь в Глухове

Супругой Андрея Рачинского была Мария Ивановна Яворская, родственница знаменитого архиерея и поэта Стефана Яворского.

1777: Рождение в Новгород-Северском

Гавриил Рачинский родился в 1777 году в Новгород-Северском (Российская империя) и при рождении был записан сержантом в Измайловский полк, но до 12-ти лет находился дома.

Первым учителем музыки Гавриила был отец. От него же была унаследована и скрипка работы Страдивари, на которой будущий виртуоз играл всю жизнь.

1789: Обучение в Киеве

Отец старался дать Гавриилу правильное и серьезное музыкальное образование. В 1789 году его отвезли в Киевскую духовную академию, в которой он пробыл шесть лет и, кроме общеобразовательных предметов, изучал латинский, французский и немецкий языки, продолжая в то же время по-прежнему заниматься музыкой.

1795: Переезд в Москву и поступление в университетскую гимназию

В 1795 году Pачинский оставил Академию и отправился в Москву, где поступил в университетскую гимназию, в 1797 году окончил курс ее и остался при ней в качестве учителя высшего музыкального класса, который вел до 1805 года, когда вышел в отставку, все более и более отдаваясь музыке. В это же время появляются его первые русские песни с вариациями: «Чем тебя я огорчила» и «Скучно, матушка, весною жить одной».

Около 1808 года в Москве были изданы первые сочинения Рачинского. О любви русской публики говорит анонимное стихотворение, посвященное Рачинскому:

Рачинский! где ты взял

искусство

Рождать неизъяснимо чувство

Смычком и звуком струн твоих?..

К 1815 году Рачинский приобрел такую широкую известность, особенно среди москвичей, своими концертами, заканчивавшимися русскими песнями, что ему было посвящено уже несколько стихотворений.

Он стал гастролировать по городам Российской империи, исполняя свои сочинения, а также музыку Тица, Виотти и Роде. Побывал в Калуге, Твери, Орле, Курске, Нижнем Новгороде, Харькове, Полтаве, Киеве и некоторых других больших городах, везде пользуясь симпатиями публики, причем наибольшим успехом пользовалось его исполнение русских народных песен.

1817: Издание собрания сочинений для скрипки и семиструнной гитары и отъезд в Новгород-Северский

В 1817 году состоялось издание собрания сочинений композитора по подписке. Собрание состояло как минимум из двух сборников, о содержании которых мы знаем из объявлений в "Московских ведомостях"[2].

В первый сборник вошли 10 пьес для скрипки с различным аккомпанементом, а во второй - 10 пьес для семиструнной гитары, самого модного инструмента в России первой половины XIX в.

К сожалению, большая часть сочинений Рачинского утеряна (либо не обнаружена), но даже по названиям пьес можно представить себе творческий портрет композитора (текст из рекламного объявления в "Московских ведомостях"):

  • 48 вариаций на цыганскую пляску для скрипки с аккомпанементом второй скрипки и баса, в сих вариациях есть такая, которая выражает игру балалайки и гудка;

  • Русская песня "Как мне жить без друга", в квартете с вариациями;

  • Вальс, поднесенный моей двоюродной сестре.

Вскоре после издания этих сборников Гавриил Андреевич покидает Москву и возвращается в родной Новгород-Северский, судя по всему, чтобы вступить в права наследства после кончины старшего брата. Рачинский был дворянином и, соответственно, музыкантом-любителем. Однако, даже после отъезда из Москвы, Рачинский не прекращает концертную деятельность. Известно, например, о его концерте в Киеве в 1818 году.

1823: Возвращение в Москву и концерт в Петербурге

В 1823 году музыкант возвращается в Москву. Судя по количеству сохранившихся публикаций, посвященных Рачинскому в последующие годы, москвичи встретили его очень радушно. Как писал автор "Русского вестника":

Пленял Рачинский игрою своею лет семь тому назад; еще более очаровывает он теперь и слух и души. Сии семь лет, проведенные в приятном уединении на берегах реки Десны, возвели особенное его дарование на ту степень совершенства, где, кажется, само искусство полагает уже предел.

Особенно популярным было противопоставление Рачинского иностранным скрипачам, работавшим или гастролировавшим в России. Русский скрипач стал символом национального искусства для зарождавшегося славянофильского движения.

Оле-Булисты! Положите

У ног Рачинского смычки.

"Так! Скрипки наши", возгласите,

"Пред скрипкою его - гудки".

В 1828 году Гавриил Рачинский приехал в Петербург. Концерт его, данный 20-го мая в зале филармонического Общества, собрал много публики, желавшей послушать московскую знаменитость. Артистически владея смычком, Pачинский, скоро завладел вниманием слушателей, когда же в конце концерта он перешел к исполнению русских песен и сыграл:

  • «Чем тебя я огорчила»,
  • «Не белы снеги в чистом поле забелелися»,
  • «Скучно, матушка, весною жить одной»,
  • «За горами за долами» и некоторые другие, то симпатии публики перешли в шумный восторг, и рукоплескания долго не умолкали.

Давая отчет об этом концерте, «Северная Пчела», между прочим, писала: «Рачинский должен служить примером для всех литераторов и художников. Хотите ли быть любимы отечеством, публикой, быть известными, иметь пламенных приверженцев – будьте национальны, вот и вся тайна».

Рачинский действительно был национален. Прекрасно исполняя многие трудные сочинения Тица, Роде, Виоти, Мастрина и других знаменитых скрипачей-композиторов, он в то же время более всего увлекался сам и увлекал других исполнением чисто национальных русских песен. Все его вариации русских песен так хороши, так мелодичны и в то же время так народны, что производили на слушателя захватывающее впечатление. Заботясь прежде всего, чтобы вариация вполне передавала народный мотив, он старался ловить его во время пения то русского мужичка-хлебопашца, то русского коробейника.

Эта реакция публики зафиксирована и в другом отзыве:

Мы с удовольствием видели, что Русский дух не задремал в нашей публике. Восторгам и рукоплесканиям не было конца при игрании Русских песен. Нет сомнения, что Русскому сердцу ближе народный напев, нежели ария бравура сочинения Россини.

Впрочем, не одни русские мотивы и не одни русские песни клал на музыку и тем сохранял их Рачинский: уроженец Гетманщины, он с не меньшим искусством и талантом положил на музыку некоторые украинские песни и более десяти польских. Как те, так и другие отличаются своею мелодичностью и верностью народному мотиву.

Владея гитарой с не меньшим искусством, чем смычком, он одушевлял её своей игрой. Да и не одни простые слушатели восторгались его игрою: по отзывам лучших современных музыкальных критиков, Рачинский совершенно постиг национальность русской песни, и темы длинные, трудно варьируемые, и короткие, веселые и унылые передавал он во всем совершенстве народного выражения. Его адажио дышало особенно приятным чувством и какою-то индивидуальностью, ему одному свойственною.

«Его вариации отличались точным подражанием коренному русскому напеву и строгим соблюдением оригинальности мотивов. Самая игра его блестела чистотою отделки и в особенности утонченным вкусом. Всякая нота под смычком его имела особенное выражение, напоминавшее каждому русскому несравненную мелодию отечественных песен».

Конечно, такая чистота игры не могла явиться сама собою, даже и при тех огромных способностях, какие были у Рачинского. Такого совершенства в игре он достиг только благодаря долговременным усиленным занятиям музыкой. Он избрал и, так сказать, создал особенный род игры, который довел до возможного совершенства[3].

Возвратясь из Петербурга в 1828 году, он еще в течение одиннадцати лет продолжал концертировать в Москве и некоторых других ближайших городах. Все знали уже его, как прекрасного музыканта, и встречали всегда восторженно.

Около 1831 года выходит, судя по всему, последняя изданная пьеса Рачинского. Это вариации на популярнейшую в те годы русскую песню "Лучинушка". К счастью, эти ноты сохранились.

1839: Болезнь и возвращение в Новгород-Северский

В конце 1830-х годов у него стала развиваться чахотка; в 1839 году он покинул Москву и вернулся в Новгород-Северский. Приехавши на родину, Pачинский не бросил музыки и всегда охотно играл у знакомых помещиков по просьбе гостей. Несмотря на успех, которым пользовались его концерты и на почти 35-летнюю деятельность в качестве виртуоза, Рачинский – поэт и художник по натуре, не сумел материально обеспечить свою старость, а потому последние годы испытывал нужду и после своей смерти оставил семью без всяких средств.

В 1843 году, 18-го марта, он скончался в Новгород-Северском, где и погребен.

Сочинения

Как отмечал Андрей Пенюгин[4], по дошедшим до нас сочинениям Рачинского можно смело сказать, что в его лице мы видим достойнейшего наследника Ивана Хандошкина, великого русского композитора XVIII века. Более того, в своих обработках русских песен провинциал Рачинский во многом оказался ближе к народной музыке, чем петербуржец Хандошкин.

Из сочинений Гавриила Рачинского (которых до 50-ти) наибольшим распространением пользуются следующие песни:

  • «За горами за долами», русская песня с вариациями,
  • «Не белы снеги в чистом поле забелелися», русская песня с вариациями,
  • «Здравствуй, милая, хорошая моя», русская песня с вариациями,
  • «Я по цветикам ходила»,
  • «Среди долины ровныя», песня Степана Давыдова с вариациями;
  • украинская песня «Виют витры, виют буйны» и несколько польских песен.

Также в Сводном каталоге российских нотных изданий упоминаются как пока не найденные[5]:

  • Вариации для скрипки на русскую песню: «Скучно матушка весною жить одной». Моск. ведомости. — 1808. - № 69.

  • 48 вариаций на цыганскую пляску для скрипки с аккомпанементом второй скрипки и баса, "в сих вариациях есть такая, которыя выражают игру балалайки и гудка". Вышли из печати. Моск. ведомости. — 1810. - № 34.

  • Десять пьес для семиструнной гитары:

1. Русская песня: Я по цветикам ходила, с вариациями;

2. Русская песня: Молодка молодая, с вариациями;

3. Польской en sol majeur;

4. Польской en re majeur;

5. Польской еп mi mineur;

6. Польской en si mineur;

8. Вальс;

9. Марш;

10. Фантазия.

Моск. ведомости. — 1817. - № 24.

  • Десять пьес для скрипки:

1. Русская песня: Как мне жить без друга, в квартете с вариациями;

2. Русская песня: Скучно матушка весною жить одной, для одной скрипки с вариациями;

3. Русская песня: Вспомни, вспомни моя любезная, для скрипки с вариациями;

4. Русская песня: Чем тебя я огорчила, в квартете с вариациями;

5. Русская песня: За долами, за горами, в квартете с вариациями;

6. Цыганская пляска с вариациями и аккомпанементом виолончели и второй скрипки;

7. Дуэт для двух скрипок;

8. Вальс, поднесенный моей двоюродной сестре, с аккомпанементом фортепьяно;

9. Польской в квартете;

10. Романс: Quand tu m'aimois, с вариациями и аккомп. фп.

Моск. ведомости. — 1817. — № 24.

CD с музыкой XVIII века

Примечания